SALSA CON JAVIER

UN ACONTECIMIENTO INOLVIDABLE. El sello “FANIA” inició sus operaciones desde 1964, así mismo tuvo varias subsidiarias (cotique, alegre, discuba, vaya records, entre otras) que le servían para reclutar talentos. Para 1968 se creó el grupo “FANIA ALL STARS” y hasta principios de los 80´ agruparía todos los súper artistas de la organización del sello Fania. Su primer concierto fue “Live at the Red Garter” con artistas invitados como Tito Puente de Tito Records, Eddie Palmieri, Ricardo Ray & Bobby Cruz de Alegre Records, del cual salieron dos álbumes, con canciones como: If this word were mine; Kikapoo Joy Juice; Noche; Red Garter Strut; Richie´s Bag entre otras, , no fue el éxito que los inmortalizaría en el mundo de la salsa y no fue muy bien vendido. Bueno mencionar que la salsa en New York, se cantaba generalmente en ingles porque su mercado en ese momento era el norteamericano. El 26 de agosto de 1971 se presentó la FANIA ALL STARS reestructurada y con artistas de su prop

La década de los 70’ presenta cambios significativos en el movimiento salsero, la masificación de la salsa en grandes escenarios, la decadencia ó el intento de desaparecer de parte de disqueras ritmos como el Guaguancó y el Boogaloo por otros ritmos más latin soul, la creación por el sello FANIA RECORDS, el grupo “Fania All Stars”quienes reunieron grandes artistas famosos en grandes conciertos en una sola agrupación y la fuerza de las voces salseras como: Cheo Feliciano (maracas)                                                                         Ismael Miranda (maracas) Adalberto Santiago Pete "El Conde" Rodríguez (güiro) Santos Colón Bobby Cruz Ismael Quintana Celia Cruz Ismael Rivera Justo Betancourt Rubén Blades Ramón Quian "Monguito" (voz) Willie Colon (Trombón) Andy Montañez A principios de los 70’ se escuchaba el sonido estridente, armónico, melodioso y rápido del son montuno, el guaguancó, el lat

LOS MEJORES AÑOS DE LA MUSICA SALSA. En Puerto Rico el ritmo de moda es la guaracha además de sus otros elementos de su folclor, como en Cuba es el son, ambos ritmos de notoria influencia en la salsa, incorporaron el jazz en sus interpretaciones musicales respondiendo a un público que exigía variedad rítmica e innovación en Nueva York.                                                               Estos son los años dorados de la salsa, donde sale el boom de la innovación en la música, se conjugan con éxito las charangas; fueron las Charangas las que más se beneficiaron de este ritmo, éstas experimentaron una transformación fundamental al incorporar los metales (trompeta, trombón o saxofón) a la dotación original de violines y flauta. Se destacaron La Charanga Moderna de Barreto, El Conjunto Cachana de Joe Quijano y la Orquesta Broadway de los hermanos Zervigón. , el mambo, el chachachá, surge la pachanga; entre sus iniciadores esta Tito Rodríguez quien en los primeros años

En los años 40’, el danzón con sus variantes (El Danzón es un género bailable de origen cubano derivado de la danza criolla creado por el compositor matancero Miguel Failde y Pérez en 1879.                                                                    Forma parte de la música tradicional de Cuba y México* y las charangas, estuvieron en plena lucha con el son y los conjuntos por la supremacía del mundo musical cubano, pero el ritmo innovador los opaco. Los grupos más famosos fueron el Conjunto Casino, el conjunto de Arsenio, la Sonora Matancera.                                                             Mientras en Norteamérica las Big Bang para los años 50’, estaban en su apogeo los músicos cubanos mostraban mucho interés en este estilo y así mismo los americanos en los ritmos de la música cubana, ejemplo los Cubanos introdujeron los instrumentos de viento a su música a partir del jazz, y los Americanos adoptaron los instrumentos de percusión a partir del son. * http://

En los primeros años del siglo XX, el son se propagó por toda Cuba, bajo la organización de Tríos, como el Trió Oriental, provenientes de la parte occidental de la isla, en 1924 Miguel Matamoros viaja a la Habana con el trío Oriental, el cual integró junto a Rafael Cueto (1900) y Miguel Bisbé, actuando en los teatros Campoamor y Actualidades, el 8 de mayo de 1925 integró en el Trío Oriental a Siro Rodríguez (1899) como segunda voz, génesis de lo que después sería el famoso TRÍO MATAMOROS. Más tarde el Trio Oriental introduciendo nuevos músicos se convirtió en el Sexteto Habanero de Godínez, fundado en 1920, fueron los más originales interpretes del son en Cuba, más tarde se convirtió en septeto, por introducir una trompeta, pero conservando su nombre. Los más famosos fueron los Cuartetos, el más famoso el Cuarteto Oriental, luego se formaron sextetos. Tomamos de la obra citada de Blanco algunos datos biográficos sobre los integrantes más importantes del habanero: Felipe Ner

La “salsa” es una expresión latina, alrededor del cual se mueve la música con fuerte influencia Afrocubana, música que el pueblo recibió de los negros de África y extendida en Cuba, bajo la influencia de las tradiciones musicales de diversas procedencias al principio de siglo. La “salsa” no es un particular ritmo musical es “una manera de hacer música mezclada” cuyas características principales son la libre combinación de ritmos y géneros del Caribe. Esta expresión musical alcanzó su máxima altura a finales de los años 60’s hasta mediados de los 70’. Sin embargo la música “salsa” integra en el desarrollo y asentamientos de los pueblos, ritmos afro caribeños como el son montuno, el mambo, la bomba, la plena, seis, aguinaldos y la guaracha, como los más destacados.                                                                       Ahora cuando llega la “salsa” al ambiente de New York, se le conoce como afro latina porque además de unir los ritmos anteriores, involucra el jazz,

INTRODUCCION. Hasta que un día me di cuenta que la salsa era lo que me gustaba, como movimiento musical, me identifico con ella, y decidí no solo escucharla sino estudiarla y vaya empieza uno a entender este cuento. Pertenezco a una generación donde comencé mi adolescencia en los años 70´, época cargada de funky  music,                         rock pesado  y comienzos del pop, ya comenzaba el principio del final de lo que hoy se conoce como "salsa", desde el Nene Manfugas hasta el fenómeno "Fania All Stars", aunque reconozco que decir final, es hasta atrevido, porque ha continuado una generación de vocalistas en lo que se llama la "salsa romántica" con Franky Ruiz, Eddie Santiago, Luis Enrique, Víctor Manuel, orquestas que permanecen como El Gran Combo de Puerto Rico, Richie Ray & Bobby Cruz y algunos grupos que hacen remembranzas de los grandes cantantes y orquestas, como Cachao´s Mambo All Star seguidores de la música de Israel López &

La “SALSA” expresión musical que reúne los ritmos afro latinoamericanos como el son, la rumba, el guaguancó, el boogaloo, la plena, el mambo, la guaracha, el latinjazz, la bomba en uno solo. De tal manera que cuando usted oye cualquiera de estos ritmos, Ud. dice me gusta esa “salsa”, obviamente refiriéndose al ritmo, posiblemente alguien no esté de acuerdo, pero es el sentir de la gente que le gusta es género musical, y le sea difícil identificar un guaguancó, un boogaloo, un son montuno, una plena…pero en resumen es una “salsa”.                                                                         A medida que los ritmos musicales progresaban en Cuba, Puerto Rico, Colombia, etc. y se unían a los ritmos creados por latinos en New York, en El Barrio y el South Bronx, la pasión por esta música subía y se multiplicaba, las grandes salas como El Chetah en Broadway y el hotel Sanit-George, por los años 70´s hervía con todos esos ritmos.